Mercredi 28 octobre 2026 · 19h30
Édito
Les corps dansent au rythme des couleurs. Quelque fois les mouvements des danseurs et les glissements des couleurs fusionnent harmonieusement. Mais souvent les rythmes colorés impriment leurs pulsations aux figures des danseurs.
Lorsque les vitesses de succession des couleurs ou leur vivacité viennent recouvrir les déplacements plus lents des corps des danseurs, ceux-ci pâlissent dans les battements colorés.
Le cinéma impose son tempo.
Lorsque les couleurs, même intenses se glissent autour des corps dansant, elles accompagnent leurs mouvements.
Cette séance propose des films qui vont jouer de ces rapports d’influence qui, quelque soit le résultat de ces mises en relation, surprennent la perception visuelle en la soumettant à des effets déroutants…
Mireille Laplace
Rainbow Dance
de Len Lye | 1936 | 5 min
Une expérimentation sur la couleur avec la pellicule GasparColor, réalisée pour le service Épargne de la banque postale anglaise. Le trajet d’un homme au travers de paysages peints, dessinés, grattés, réanimés.
Hung Up
de Jacques Perconte | 2008 | 6 min
Suspendue à la surface de l’image elle danse et chante. La madone se manifeste au travers du souffle de la couleur comme les icônes s’extrayaient du monde physique des images et des hommes pour devenir des signaux transcendants.
Chroma
de Jeremy Moss | 2012 | 3 min
Autoritratto all’Inferno
de Federica Foglia | 2021 | 3 min
Plusieurs couches de film 8mm se fondent pour créer un autoportrait sans caméra du cinéaste. La première couche est constituée par un film orphelin en 8 mm (found footage) datant des années 1970 où l’on voit une femme danser. La seconde est un film 8 mm de found footage qui a été enterré pendant plusieurs mois. La troisième est un film amateur en 8mm qu’on a d’abord laissé se décomposer dans la terre avant de le peindre à la main avec de l’encre.
Japon Series
de Cécile Fontaine | 1991 | 7 min
Travail sur la couleur après séparation et recomposition des différentes couches colorées d’un documentaire (trouvé) sur la performance parisienne d’un groupe japonais de danseurs buto.
Dance Chromatic
d’Ed Emshwiller | 1959 | 6 min
« Une fusion de danse, de peinture abstraite et de partition percussive, produisant une synthèse hypnotique et fortement rythmée. » – Ed Emswhiller
Volero
de Roselyne Frick | 2017 | 3 min
Buffalos
de Loran Radanovic | 2023 | 3 min
Les mouvements d’un duo de danseurs poétisés par le traitement esthétique de l’image.
Dancing in the Grain, Dominique Willoughby, 2023, 6’30 min
« Danse Serpentine, strip-tease, disques stroboscopiques, méduses, cactus gonflable et autres fragments dansants sont criblés par les transes du grain en masses turbulentes. Sinking in the grain, the brain, the drain. » – Dominique Willoughby
La danse de l’Épervier
de Robert Cahen | 1984 | 13 min
En accord avec Hideyuki Yano, cette adaptation de la chorégraphie de ce grand chorégraphe qui avait été créée en Avignon en 1983, joue des subtilités et des possibilités de l’art vidéo pour aller au cœur même de la danse de Yano. Apparition, disparition, ralentis , effets stroboscopiques , accompagnent et subliment les danseurs magnifiques de ce spectacle. Une musique (Michel Chion) composée sur l’image déjà montée structure l’œuvre visuelle.
Informations pratiques
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Nous pratiquons le prix libre (chaque personne paie ce qu’elle veut/peut/estime juste).
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