Édito
Depuis son ouverture en 2015, le Videodrome 2 a tissé un lien particulier avec une musique et des musiciens particuliers. Dans la droite ligne de la place laissée au cinéma expérimental dans notre programmation, nous accueillons en effet depuis 8 ans toutes sortes d’expérimentateurs sonores, en premier lieu desquels les élèves des classes d’électroacoustique du Conservatoire de Marseille et de la Cité de la Musique.
Afin de diffuser leur musique les électoacousticiens ont besoin d’un outil de spacialisation du son : l’acousmonium.
L’acousmonium est un instrument dont le son est travaillé par un choix et un positionnement précis d’enceintes acoustiques. Il se distingue clairement du matériel de sonorisation classique en mettant en avant la spatialisation et le jeu sur le grain du son, et non une unique restitution fidèle et répartie du son. Comme un film de cinéma, l’œuvre acousmatique, nécessite d’être projetée pour être appréciée dans toute sa dimension spatiale et imaginaire. L’immersion dans l’espace de projection plonge l’auditeur au cœur de l’expressivité de l’œuvre, la détaille, la révèle, et enrichit la perception du public d’une dimension plus vaste, par les choix d’implantation, les parcours du son dans l’espace, l’étagement des plans, le jeu sur les filtrages et les intensités définis par l’interprète. À la console, le régisseur a un véritable rôle d’interprète de l’œuvre en public. Tout comme le chef d’orchestre, il se charge de préciser les nuances, les contrastes et les couleurs, les effets de masse et les soli, le relief et bien sûr la mise en espace, avec ses effets cinétiques, ses mouvements proche/lointain, gauche/droite, etc. Cela nécessite des répétitions, une grande concentration, une connaissance parfaite de l’œuvre acousmatique qui acquiert une véritable seconde vie au concert, impossible à restituer par la seule écoute sur disque.
The Great Frost Carnival de Léa Thirion
Pièce électroacoustique | 21 min
Avec Julien Goepelt – violoncelle, Juliette Legal – flûte, Jacques Madjar – sitar et harmonium, Léa Thirion – synthèse modulaire/kobol, oruge, voix. Remerciements à Stéphane Borrel.
Composition à partir d’une scène du roman Orlando de Virginia Woolf (1928), sur le motif de la métamorphose.
Solem de Léa Thirion
Orgue et voix | 15 minutes
« La nuit étend ses voiles, le palais gît immobile, et silencieuses sont les steppes », anonyme.
Incantation au soleil en temps d’obscurité prolongée.
AURORA de Loïse Bulot
Live électroacoustique | 25 min
AURORA : Une aurore, révélant un paysage inconnu.
À travers un jeu de textures, de résonances et de sons ciselés se dévoilent la faune, la flore, les couleurs d’un environnement en métamorphose…
Performances d’Eric Dode
Perf n°1 | 15 min : Rock’n roll circus
Perf n°2 | 15 min : Balade spectrographique
À propos des artistes
Léa Thirion
Azurite Sun, Flowers Of Sulfur, Flowers Of Brimstone
Le nom d’Azurite Sun désigne la musique protéiforme de la lyonnaise Léa Thirion, également chanteuse et guitariste de T-Shirt (artrock/experimental), et photographe. L’aventure a commencé en 2019, lorsque Léa sort sur le label anglais expérimental Invisible City Records une cassette sur laquelle figurent des œuvres ambient au piano. Elle poursuit depuis ses recherches sonores par le biais du médium électroacoustique, ainsi que la composition de pièces à la guitare, au chant, à l’orgue et à l’harmonium.
Loïse Bulot
Plasticienne et compositrice, Loïse Bulot explore les mondes fantastiques, le vivant, le minuscule, mais aussi les correspondances entre le visuel et le sonore.
Ses pièces musicales prennent souvent comme point de départ des éléments graphiques, des formes visuelles, tentant de faire des analogies entre mouvements, vibrations, textures, couleurs et sons… Elle crée de nombreuses pièces acousmatiques, et travaille avec des interprètes (Laura Caravello, pianiste- Raphaële Kennedy, soprano- Ensemble KNM Berlin…) créant des pièces mixtes par fois guidées par des partitions graphiques. Ses dessins, collages et installations lumineuses forment des microcosmes, des architectures vivantes, faites de petits organismes assemblés et collés.
Depuis plusieurs années et après ses deux cursus- aux beaux-arts puis au conservatoire en classe de composition électroacoustique- elle met en lien ses pratiques visuelle et musicale.
La performance et le spectacle vivant lui permettent de créer ces ponts et ces espaces communs. Depuis 2015, elle commence à développer des spectacles jeune public faisant interagir dessin, manipulation d’images, vidéo, théâtre d’ombres et musiques de création avec la Cie Risonanze–
Ses oeuvres visuelles/musicales ont été lauréates des concours Banc d’essai, Luigi Russolo, SIME, Petites Formes (composition électroacoustique), Passerelle et Artimômes (arts visuels) et ont été présentées en France et à l’étranger (Allemagne, Pologne, Italie, Espagne, Portugal, U.K, Canada, Mexique, Argentine, Japon…). Elle propose également des ateliers de pratiques artistiques avec des enfants depuis de nombreuses années, et enseigne la composition électroacoustique depuis 2023 à la Cité de la Musique.
Eric Dode
Concepteur de dispositifs multimédia interactifs et musicien, co-fondateur de l’association Reso-nance Numérique, je participe à l’élaboration et diffusion d’outils libres, dispositifs et créations collectives avec un attrait grandissant pour la pratique sonore et la composition électroacoustique.
Fasciné par les processus répétitifs et génératititifs, l’acousmonium V2 est l’occasion d’aborder la spatialisation dans une approche séquentielle multiphonique.
Informations pratiques
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La billetterie ouvre 30 minutes avant le début de chaque séance.
Nous pratiquons le prix libre (chaque personne paie ce qu’elle veut/peut/estime juste).
Nous croyons au prix libre comme possibilité pour chacun·e de vivre les expériences qui l’intéressent et de valoriser le travail accompli comme il lui paraît bienvenu. L’adhésion à l’association est nécessaire pour assister aux projections, elle est accessible à partir de 6€ et valable sur une année civile.
Toutes les séances de la Semaine Acousmodrome
Semaine Acousmodrome | Écrire l’histoire de la musique
En collaboration avec le Conservatoire de Marseille, la Cité de la Musique, et l'université Aix-Marseille
Écrire l'histoire de la musique, entre mémoire et oubli | Élèves du Master 2 Acoustique et Musicologie, parcours Musicologie et Création – Aix-Marseille Université | 30-45 min
Travaux d'élèves | Classe de composition électroacoustique de la Cité de la Musique | 1h-1h30
Semaine Acousmodrome | Journée conservatoire : classe électroacoustique
En collaboration avec le Conservatoire de Marseille, la Cité de la Musique, et l'université Aix-Marseille
Concert marathon des élèves de la classe d’électroacoustique du conservatoire Pierre Barbizet.
18h | Session I
19h | Session II
20h | Session III
21h | Session IV
22h | Session V
Semaine Acousmodrome | Interprétations et performances de Héloïse Francesconi, Pascal Gobin, Alain Aguilar, Franck Barriac, Sarah Ouazzani
En collaboration avec le Conservatoire de Marseille, la Cité de la Musique, et l'université Aix-Marseille
Interprétations et performances de Héloïse Francesconi, Pascal Gobin, Alain Aguilar, Franck Barriac, Sarah Ouazzani
Semaine Acousmodrome | Interprétations et performances de Léa Thirion, Eric Dode, Loïse Bulot
En collaboration avec le Conservatoire de Marseille, la Cité de la Musique, et l'université Aix-Marseille
Interprétations et performances de Léa Thirion, Eric Dode, Loïse Bulot
Semaine Acousmodrome | Journée conservatoire : Travaux de la Classe de Composition pour l’image
En collaboration avec le Conservatoire de Marseille, la Cité de la Musique, et l'université Aix-Marseille
Projection de travaux d’étudiants de la Classe de Composition pour l'image du conservatoire Pierre Barbizet.
Semaine Acousmodrome | Journée conservatoire : ciné-concert "L'animation dans tous ses états"
En collaboration avec le Conservatoire de Marseille, la Cité de la Musique, et l'université Aix-Marseille
Ciné-concert L'animation dans tous ses états avec la Classe de Composition pour l’image du conservatoire Pierre Barbizet.
Semaine Acousmodrome | Performance parlée avec Raphaële Dupire & Anne Sophie Popon
En collaboration avec le Conservatoire de Marseille, la Cité de la Musique, et l'université Aix-Marseille
Performance avec Raphaële Dupire, Anne Sophie Popon | 30-40 min
Semaine Acousmodrome | Ciné-concert-performance "Traverser"
En collaboration avec le Conservatoire de Marseille, la Cité de la Musique, et l'université Aix-Marseille
Ciné-concert-performance Traverser avec Raphaël Gautier, Sacha Gillard, Joyce Layné, Elsa Pennacchio